Logo Fundación Arquia
Logo

Centro de documentación FQ

Si aún no lo conoces te explicamos Qué es el Centro de Documentación FQ de Fundación Arquia

Contacto

Sede Oficinas

C/Barquillo, 6, 1º izda. 28004 Madrid

Sede Actividades Culturales

C/ Tutor, 16. 28008 Madrid

91 756 10 50

centrodocumentacion@arquia.es

Suscríbete

Suscríbete a nuestro boletín para estar al día de las últimas novedades y lanzamientos.

Al suscribirte, aceptas nuestra Política de Privacidad y das tu consentimiento para recibir actualizaciones de nuestra empresa.

© 2026 Centro de documentación FQ. Todos los derechos reservados.

Política de cookiesPolítica de privacidad
Centro de documentación FQ
InicioCatálogoCiclos
Logo

Centro de documentación FQ

InicioCatálogoCiclos
the EXCITY© | Arquia - Centro de Documentación

Cargando realización...

  1. Inicio
  2. /Catálogo
  3. /Realizaciones
  4. /the EXCITY©
RealizacionesPróxima

the EXCITY©

rellam

the EXCITY

Descripción

EXCITY© es un proyecto narrativo producido originalmente para el número 36 de PAMPHLET. La propuesta obutvo una Mención de Honor en el concurso organizado por esta publicación.

Autoría y colaboradores

Autor

Josep Vicent Lluch Díaz
Andrea Gimeno Sánchez
Lluis Juan Liñán

Editorial

Pamphlet Architecture

Información

Fecha de inicio

2016-06-15

Fecha de fin

2017-12-06

Tipo de uso

Concurso

Sección

Próxima

VIII Edición 2020-2021
2022
Mención de Honor en el concurso PAMPHLET ARCHITECTURE 36

También te puede interesar

Casa A
RealizacionesPróxima
,,

Casa A

Al igual que sucede con otros distritos periféricos de València, en Benimaclet se encuentran bruscamente dos modelos de lo urbano. En su núcleo, un conjunto protegido de calles estrechas y casas de pueblo que nos recuerdan su origen como alquería musulmana en la huerta norte de la ciudad. Alrededor, una densa corteza de edificios humildes que se levantaron para dar respuesta a la presión demográfica que acompañó las migraciones del campo a la ciudad en las primeras décadas del franquismo.

La Casa A se localiza en la zona de contacto entre ambos modelos, donde se juntan y se mezclan edificios residenciales gran tamaño con algunas casas de principios del siglo pasado. La normativa urbana de la ciudad califica esta zona como ‘Ensanche de núcleo histórico’, una calificación ambivalente que busca resolver las tensiones que se dan en este encuentro. De un lado, permite la construcción de edificios plurifamiliares de varias alturas. Del otro, impone unas condiciones espaciales y estéticas (alturas de cornisa, fondo, acabados, etc.) que se corresponden con las del núcleo cercano, fomentando una suerte de híbrido imposible que consolida la imagen del pueblo al tiempo que despliega los rendimientos económicos de la ciudad.

Los espacios de la Casa A siguen estrictamente las directrices de la normativa; un conjunto de habitaciones de reducida dimensión pero de gran altura, como los de las casas del núcleo histórico. Sin embargo, su construcción no reproduce la imagen que se asocia al pueblo. Muros de bloque, forjados de hormigón, fachadas de fábrica y suelos de rasilla componen una paleta que responde a la economía humilde del proyecto, similar a la de los edificios anónimos y menos valorados de su alrededor. La exhibición de estos materiales en el interior de la casa se debe sobre todo a una cuestión de adaptación, y no tanto a la construcción de esta imagen de dos caras. Una vez vivida, serán los promotores quienes decidirán si conservar esta versión compuesta del encuentro entre casa y ciudad, o si transformarla en otra más cercana a la idea que se tiene de Benimaclet como pueblo en la ciudad.

Intervención de emergencia en el Tinglado nº2 del Puerto de Valencia
RealizacionesPróxima
,,

Intervención de emergencia en el Tinglado nº2 del Puerto de Valencia

El tinglado nº2 del puerto de Valencia, construido en el año 1911 a partir de un proyecto del ingeniero José María Fuster, es un edificio particularmente significante. Durante sus cien años de existencia, y debido a unas condiciones espaciales marcadas por la ligereza, la permeabilidad y la expansión horizontal de su sistema estructural, esta nave ha servido de soporte a múltiples significados casi siempre relacionados con el almacenaje y la exportación de mercancías diversas.

En las últimas tres décadas, y a partir de su cesión para uso público, el tinglado se ha simultáneamente vaciado y llenado de contenido. Liberado de sus anteriores funciones logísticas e inmune a la apropiación comercial, enmarca desde entonces numerosas actividades de carácter deportivo y lúdico propuestas por unos ocupantes cambiantes cuyos intereses el edificio negocia con aparente naturalidad. La transitoriedad funcional que resulta de la apropiación ciudadana del espacio parece sin embargo haberse trasladado a la propia estructura, objeto de un acelerado deterioro que se manifiesta en la corrosión de los elementos metálicos y la desestabilización de los dos cuerpos de fábrica que cierran sus extremos.

A la espera de los fondos necesarios para ejecutar un proyecto de restauración integral del edificio aprobado en el año 2015, el consorcio responsable del tinglado nos encargó a finales de 2016 una intervención de emergencia en la estructura con el fin de que su espacio pudiese seguir siendo utilizado hasta el comienzo de las obras de restauración. Los 42.000 euros de presupuesto sirvieron, literalmente, para tapar agujeros (los de la cubierta de chapa metálica), para estabilizar temporalmente los cuerpos laterales y, también, para recubrir con una malla ignífuga de poliéster la superficie interior del edificio con la intención de minimizar el impacto de las aves sobre los elementos portantes.

Esta malla, correspondiente con la parte menos trascendente de la intervención desde un punto de vista funcional, adquiere sin embargo un protagonismo instrumental desde un punto de vista arquitectónico y, a través de su superficialidad y de su abstracción añade un nuevo significado efímero al espacio construido por el tinglado, un significado que no solamente vuelve a cualificar las actividades que tienen lugar en el edificio sino que, sobre todo, ha impulsado su presencia en el espacio de las imágenes, algo que, tal vez, ha contribuido a visibilizar la necesidad de su reparación, prevista finalmente para el presente año 2018.

EXPOSICIÓN PULCHRA MAGISTRI. EL ESPLENDOR DEL MAESTRAZGO EN CASTELLÓN
RealizacionesPróxima
,,

EXPOSICIÓN PULCHRA MAGISTRI. EL ESPLENDOR DEL MAESTRAZGO EN CASTELLÓN

La exposición Pulchra Magistri. El esplendor del Maestrazgo en Castellón supuso la décima edición de un proyecto global de la fundación La Luz de las Imágenes dirigido a la conservación, restauración y difusión del patrimonio artístico y arquitectónico de la Comunidad Valenciana. El carácter simbólico de esta décima edición, unido a la situación económica de las instituciones públicas valencianas en el momento de la realización del proyecto, determinó una muestra pensada de manera diferente desde su inicio.

A partir de un presupuesto muy reducido en comparación a ediciones anteriores, la exposición se planteó como una serie de intervenciones mínimas que dotasen de identidad a las siete sedes donde se desarrolló la muestra de forma simultánea, situadas en cuatro municipios distintos: Culla, Catí, Benicarló y Vinaròs.

El diseño expositivo de la muestra se basó en un concepto fundamental condicionado por los factores de diversidad geográfica y arquitectónica de las sedes donde se desarrolló y las limitaciones económicas del encargo: la activación de espacios diferentes a través de pequeñas ocupaciones que lograsen dotarlos de una identidad compartida.

Esta identidad se logró reaprovechando parte del sistema de andamiaje que había servido para la restauración previa de los edificios y de una serie de paneles y elementos muebles almacenados por la Fundación y pertenecientes a ediciones anteriores de la muestra, a los que se añadió un conjunto de nuevas piezas de mobiliario y pavimentos de madera.

La combinación de estos elementos, en parte encontrados y en parte diseñados ad-hoc es la que permitió generar un sistema de ocupación con capacidad de adaptarse a las diferentes condiciones espaciales de los distintos edificios y, también, con la capacidad de construir una identidad compartida para la muestra.