Logo Fundación Arquia
Logo

Centro de documentación FQ

Si aún no lo conoces te explicamos Qué es el Centro de Documentación FQ de Fundación Arquia

Contacto

Sede Oficinas

C/Barquillo, 6, 1º izda. 28004 Madrid

Sede Actividades Culturales

C/ Tutor, 16. 28008 Madrid

91 756 10 50

centrodocumentacion@arquia.es

Suscríbete

Suscríbete a nuestro boletín para estar al día de las últimas novedades y lanzamientos.

Al suscribirte, aceptas nuestra Política de Privacidad y das tu consentimiento para recibir actualizaciones de nuestra empresa.

© 2026 Centro de documentación FQ. Todos los derechos reservados.

Política de cookiesPolítica de privacidad
Centro de documentación FQ
InicioCatálogoCiclos
Logo

Centro de documentación FQ

InicioCatálogoCiclos
L01 | Arquia - Centro de Documentación

Cargando realización...

  1. Inicio
  2. /Catálogo
  3. /Realizaciones
  4. /L01
RealizacionesPróxima

L01

ba-rro

Fotografías

Descripción

Rejillas de ventilación de catálogo, varillas roscadas, tuercas, muelles y un aro para colgar una cortina. Un objeto de materiales comunes pensados para otros fines y que, al ser desplazados de su contexto habitual, revelan otras capacidades.

La lámpara nace de esa operación mínima. Frente a la producción de formas, aparece la selección, el ensayo, el montaje y la edición. Un trabajo de collage con aquello disponible. Mirar las características materiales y formales de una cosa por encima de sus fines pensados. Ir a la cantera más próxima, obramat, y buscar, encontrar, dudar, por qué no, quizá esto sí.

Entre reducir, reutilizar y reciclar, aparece también un “rescatar”: resignificar y pensar un nuevo destino para algo que tiene otro pensado. No negar su función original, sino suspenderla momentáneamente. Más que un objeto cerrado, la lámpara es un estado provisional. Podría desmontarse fácilmente y sus piezas volverían a cumplir otras funciones. Nada queda fijado de manera definitiva. No hay adhesivos irreversibles, ni procesos complejos. El ensamblaje es reversible, didáctico. Cada gesto se entiende. Cada decisión se puede rastrear. El objeto no impone una forma cerrada, sino que propone una configuración posible entre muchas otras.

Trabajar con lo disponible implica asumir restricciones claras: medidas fijas, acabados industriales, tolerancias no controladas. Limitaciones que definen un marco fértil. Decisiones precisas sin gestos superfluos. Cada elemento debe justificar su presencia. Una arquitectura serie B, oportunista, inteligente, que aprovecha el residuo, la nocturnidad, coge lo que hay y lo exprime para hacer de uno, dos.

Esta condición provisional conecta con una manera de entender el diseño más cercana a lo arquitectónico que a lo objetual. No se trata de producir piezas autónomas, sino de producir un tipo de mirada. Una arquitectura del readymade, que utiliza lo ordinario y lo junta de nuevo. La lámpara no aspira a durar eternamente, sino a existir mientras sea necesaria, mientras tenga sentido. Su valor no está en su permanencia, sino en su capacidad de activar una mirada distinta sobre lo cotidiano. Una invitación a mirar de nuevo. A atender a los objetos comunes. Operaciones menores, de pequeño alcance material y gran capacidad para activar nuevas lecturas de lo ya construido.

Autoría y colaboradores

Autor

Jorge Pizarro Montalvillo
Marta Badiola Ramos

Información

Fecha de inicio

2025-12-01

Fecha de fin

2025-12-18

Tipo de uso

Diseño industrial

Sección

Próxima

X Edición 2024-2025
2026

Documentación gráfica

También te puede interesar

EXPOSICIÓN Y LIBRO BOSQUE METROPOLITANO
RealizacionesPróxima
,

EXPOSICIÓN Y LIBRO BOSQUE METROPOLITANO

La exposición itinerante del Bosque Metropolitano está teniendo lugar en Madrid durante 2021 y 2022 con varios objetivos. El primero es el de exponeral público las ideas de los 5 ganadores y 4 finalistas del concurso internacional. El segundo, comunicarla mayor estrategia de sostenibilidad y resiliencia urbana de la ciudad, clarificando algunos de los procesos que se llevarán a cabo en el Bosque Metropolitano también desde la educación ambiental. Por último, y quizás se la parte más importante, se trata de detonar alianzas locales entre el Bosque y la ciudadanía de una manera más concreta.

Su primera puesta en escena se dio en mayo de 2021 en la intersección de la plaza del Maestro Villa y las confluencias de los caminos Paseo del Estanque, Paseo de Colombia, Paseo Bolivia y Paseo de La República Dominicana, en el Real Parque del Retiro de Madrid.

EL MAPA Y EL TERRITORIO

La exposición es una cartografía material y vegetal que reproduce el anillo del Bosque Metropolitano en una gran mesa de madera de 103m² sobre los que se presentan los proyectos, geolocalizado cada uno de ellos en su ubicación correspondiente.

Junto a la mesa se disponen dos acumulaciones de mulching, fibras trituradas provenientes de los árboles caídos durante la borrasca Filomena. Uno, de tono claro, confeccionado con las maderas recién cortadas, y otro, más oscuro, sometido a más tiempo en descomposición. Ambos montículos, “respirando” y desprendiendo calor en su proceso, hacen de la exposición una entidad viva, con textura y olores propios en constante cambio.

Completa el bodegón un jardín-bosque efímero de 42m² compuesto por diversas plantas, arbustos y árboles autóctonos y de pequeño porte de entre uno y cuatro metros de altura, dispuestos en cepellones de tierra que protegerán sus raíces durante el tiempo que dure la instalación. Son provistos por El Vivero del Retiro y Viveros Municipales de la Casa de Campo. Algunas de las especies que lo componen son el pinus halepensis, pinus pinea, pinus nigra, quercus ilex, quercus robur (forestal), aesculus hipocastanus, olmos saphoro, fraxinus angustofilia o la retama sphaerocarpa.

En lo material, la exposición está compuesta de tableros de madera contrachapada de pino. Las impresiones están realizadas para soportar la intemperie y garantizar la mejor resolución gráfica posible de planos, textos e imágenes, y cada proyecto tiene una versión digital, alojada en una página web municipal, a la que se accede mediante códigos QR.

Dado ese diseño vivo, su mantenimiento es ya en sí mismo una tarea distintiva del Bosque Metropolitano, señalando la delicadeza y el cuidado que requerirá el proyecto.

Montada en coordinación con los conservadores del parque de El Retiro y el Área de Gobierno de Medio Ambiente y Movilidad del Ayuntamiento de Madrid, y diseñada para itinerar por los diferentes distritos de la ciudad, la exposición Bosque Metropolitano se quiere, además de primera línea de diálogo en torno a una idea de futuro, un ejercicio de descripción, conocimiento y divulgación de la mayor estrategia urbana y medioambiental de la ciudad de Madrid.

FA07
RealizacionesPróxima
,

FA07

MDJ
RealizacionesPróxima
,

MDJ

Entre curva y corte se construye un espacio de trabajo que no se limita a ordenar funciones, sino que ensaya una manera de habitar lo cotidiano. La sede se despliega en dos niveles longitudinales que comparten una misma huella y una misma lógica con distintas aproximaciones. Cada planta introduce un gesto preciso, casi primario, que organiza el espacio y le da sentido.

En la planta baja, una curva recoge. Un trazo continuo que abraza el corazón de la oficina, reúne miradas y concentra actividad. No impone límites, los sugiere. La curva articula un ámbito central que funciona como lugar de encuentro, un interior que quiere ser plaza, mientras a su alrededor se disponen espacios interiores de ese exterior, espacios menores en recorridos fluidos y relaciones transversales. Entre medias, el alzado de la plaza, una fachada con perforaciones puntuales regulan accesos y visuales, construyendo una arquitectura más basada en relaciones que en límites.

En la planta superior, el gesto se tensa. Un corte diagonal atraviesa el espacio y lo ordena desde la diferencia. Aquí, el trazo separa, delimita y define un interior dentro de él y un exterior fuera. Dentro, los espacios de concentración y trabajo individual. Fuera, un espacio sin programa capaz de absorber cambios, superponer usos y adaptarse a distintas intensidades de trabajo. El corte no fragmenta, sino que introduce una tensión productiva entre continuidad y barrera, entre proximidad y distancia.

Curva y corte se materializan a través de muros de pavés: densos y translúcidos a la vez. Pedirle a la materia que confirme una idea previa, la geometría. Elementos que filtran la luz, insinúan presencias y permiten que el espacio se perciba como un todo continuo en su separación, y otros materiales reconocibles. Granito, alicatado negro, metales y una paleta contenida de rojos y azules no aparecen como signos, sino como condiciones. La identidad del lugar se construye desde la materia. Materiales que no se representan: operan. La materia deja de ser acabado para convertirse en estructura ambiental, en memoria activa que sostiene el espacio y lo vincula a una historia sin necesidad de nombrarla.

Entre la curva que acoge y el corte que ordena, el espacio encuentra su equilibrio. Un lugar de trabajo que no solo responde a una organización eficiente, sino que propone una experiencia compartida, atenta a la luz, al movimiento y a la materia como portadora de identidad.